Autor fotografija: Milutin Marković
Izložba će biti otvorena do 6.7.2019. svakog dana od 10 do 20 sati, osim nedelje.
Arhetipski karakteri
Uzeti kao univerzalne forme, tela i lica predstavljena na ovoj izložbi dovedena su do individualne neprepoznatljivosti. Ljudi na radovima su oslobođeni socioloških karakterističnosti, kao i svih prolaznih, trenutnih psiholoških odlika. Oni postaju predstave univerzalnog, arhetipskog karaktera. Krećući od primarne inspirisanosti ljudskim telom, moje istraživanje teži razotkrivanju onog osnovnog sadržaja upisanog u njegovoj arhitektonici. Te sadržaje, prvenstveno humanog karaktera, pokušavam da učinim jasno čitljivim kroz likovno redefinisanje prostora tela – prostora u kojima oni postaju materijalni i dostupni vizuelnom opažanju.
Cilj je ostvariti prostor opštih pitanja ljudskog postojanja, kao i snažan doživljaj ljudskog prisustva. Pod tim prostorom se, pre svega, podrazumeva imaginarni prostor slike, a zatim i realni prostor, koji se formira postavkom radova u galerijskom ambijentu. Imaginarni prostor slike se otvara u granicama tela i njegove materijalnosti. Prisutnosti telesne materije, a kroz nju i samog čoveka, doprinose likovni postupak koji zahteva dugotrajne procese traženja i transformacije forme tela. Zaleđen pogled, zaustavljeni pokreti ljudskih figura koje sve vreme pokušavaju da nadiđu format i skoro izađu u prostor posmatrača, naglašena materija telesnosti – sve to bi trebalo da navede posmatrača na suočavanje sa prirodom čoveka kao takvog. Predstave sa slika bi trebalo da posmatrača dovedu u stanje snažne empatije, koja za cilj ima pobuđivanje onih dubokih pitanja ljudskog postojanja. Slikarskim transformisanjima i stalnim preispitivanjima forme i karaktera, telo i lice počinju da odaju utisak kretanja životne energije, kao i ljudske zagledanosti u prostore izvan svakodnevnog. Posmatrač biva izmešten iz sadašnjeg trenutka i upućen na potragu za slikama oslobođenim od površnosti – za slikama opšte drame ljudskog postojanja, otkrivajući tim putem kako bitnost tuđeg prisustva, tako i nove prostore sopstvenog bića.
Antanasije Punoševac rođen je 1. juna 1992. godine u Kruševcu. Završio je osnovne i master studije kao student generacije na Fakultetu likovnih umetnosti 2015. godine u klasi prof. Gordana Nikolića, Odsek slikarstvo. Trenutno je na doktorskim studijama slikarstva na istom fakultetu. Član je ULUS-a i Udruženja likovnih umetnika Kruševca. Izlagao je na više grupnih i na sedam samostalnih izložbi.
Samostalne izložbe:
2015. Beograd, Galerija FLU, Izložba studenata generacije Univerziteta umetnosti u Beogradu za 2015. godinu
2016. Beograd, Galerija Doma kulture Studentski grad, Prostori lica
2017. Kragujevac, Galerija Mostovi Balkana, Lica, izložba crteža
2018. Beograd, Galerija ’73, Lica, izložba crteža
2018. Kruševac, Umetnička galerija, (Samo)posmatranje, izložba akvarela i slika
2018. Niš, Galerija savremene likovne umetnosti / Paviljon u Tvrđavi, izložba litografija i crteža, Jelena Petrović i Antanasije Punoševac
2018. Novi Sad, Galerija Kulturnog centra Novog Sada, izložba akvarela
Nagrade:
2011. Nagrada FLU za crtež studenata prve godine studija
2014. Nagrada Stevan Knežević za crtež
Stipendista Ministarstva prosvete, nauke i tehnološkog razvoja.
Kontakt: antanasije.punosevac@live.com